A'dan Z'ye Müzik Prodüksiyonu

Bu dersimizde temel müzik kavramlarına odaklanacağız. Müzik notası, ritim, ve temel nota değerleri gibi konuları ele alacağız. Müzik teorisi temelinde ilerleyen bu dersimizde müzik dünyasına adım atacak ve temel bilgileri öğreneceksiniz. Müziğe olan ilginizi geliştirirken, temel müzik bilgilerini öğrenmek sizin için büyük bir adım olacak. Bu dersimizde öğreneceğiniz bilgiler, müzik kariyeriniz veya hobiniz için temel bir yapı oluşturacaktır.

🎼 Akorlar ve Akor Dizileri
Bu derste majör ve minör akorların mantığını öğrenecek, akor dereceleriyle tonalite içinde nasıl işlev gördüklerini anlayacaksınız. Ayrıca popüler müzikte sıkça karşılaşılan akor dizilerini analiz edecek, 7’li akorlarla müziğe nasıl zenginlik katabileceğinizi keşfedeceksiniz.

🎵 Akor Yürüyüşleri ve Kadanslar
Bu derste, müziğin duygusal akışını belirleyen akor yürüyüşlerini (chord progressions) inceleyeceğiz. Farklı tarzlarda kullanılan klasik ve modern yürüyüş örneklerini analiz edecek, kadans türleriyle bir parçanın nasıl tamamlandığını ve yönlendirildiğini öğreneceksiniz.

🎶 Süslemeler ve Modülasyonlar
Bu derste müziğe renk ve yön katan gelişmiş armonik yapıları keşfedeceksiniz. Eksiltilmiş (diminished), secondary ve borrowed akorlar ile farklı tonaliteden akorlar ödünç almayı öğrenecek, extended akorlarla armoniyi zenginleştireceksiniz. Ayrıca modülasyon teknikleriyle parçalar arasında akıcı geçişler yapmanın temellerini kavrayacaksınız. 

🎧 Doğru Ekipmanı Seçin
Başarılı bir müzik prodüksiyonu, doğru ekipman ve yazılımlarla başlar. Bu derste kulaklık, stüdyo monitörü, ses kartı, MIDI kontrol üniteleri, DAW (dijital ses işleme programı) ve akustik düzenleme gibi unsurların prodüksiyon sürecindeki rollerini ele alıyoruz. Hangi ekipmanın ne işe yaradığını, neye göre tercih yapmanız gerektiğini öğrenerek, yaratıcı süreciniz için sağlam ve işlevsel bir altyapı kurmanızı sağlıyoruz.

🎛️ Ableton Giriş
Bu derste, Ableton Live’ın arayüzünü adım adım tanıyacak, ses kaydı alma ve ses kartı bağlantılarını nasıl yöneteceğinizi öğreneceksiniz. MIDI yazımı, efekt uygulamaları ve harici ekipman (controller vb.) kullanımı gibi temel konulara değinilecek. Ayrıca projenizi nasıl çıktı alacağınızı da öğreneceksiniz. Ableton'a sağlam bir başlangıç yapmak isteyenler için ideal bir giriş!

🎼 Aranje 101
Bu derste bir şarkının temel bölümleri olan verse, prechorus, nakarat ve bridge'in yapısal ve duygusal farklarını öğreneceksiniz. Şarkı akışında enerjiyi nasıl inşa edeceğinizi ve enstrümanların bu yapıyı nasıl desteklemesi gerektiğini anlayarak güçlü ve dengeli aranjeler oluşturmanın temellerini atacaksınız.

🎶 Şarkı Yazımı 101
İlk şarkınızı yazmaya hazır mısınız? Bu derste, enstrümanınız ve bilgisayarınızla duygularınızı notalara dökmeyi öğreniyoruz. Müzik teorisi bölümünde öğrendiğimiz akor yürüyüşlerini gerçek bir şarkıya dönüştürüyoruz. Bu kurs için kamera karşısında sıfırdan bir şarkı yazdım. Şarkı yazımına yeni başlayan herkes için rehber niteliğinde bir ders.

🎛️ Aranje - 1
Bu derste, birlikte yazdığımız şarkının ilk kayıt sürecine geçiyoruz. Akustik gitar, bas gitar ve MIDI klavye kullanarak hem gerçek hem de dijital enstrümanlarla Ableton üzerinden adım adım şarkımızı kaydetmeyi öğreniyoruz. Şarkının iskeletini oluşturmaya başlıyor, aranjeye hayat veriyoruz. Müzikal fikirlerin somut hale geldiği bu aşamada prodüksiyon süreci gerçek anlamda başlıyor.

🎚️ Aranje - 2
Bu derste şarkının dinamik yapısını güçlendiren yaratıcı prodüksiyon tekniklerine odaklanıyoruz. Quantizasyon ile ritmi pürüzsüzleştiriyor, reverse reverb ile atmosfer yaratıyor, verse–nakarat geçişlerini daha çarpıcı bir hale getiriyoruz. Nakaratın enerjisini nasıl artıracağınızı, arpeggiator kullanımıyla hareketlilik katmayı ve bridge bölümünü nasıl tasarlayacağınızı öğreneceksiniz. Ayrıca adlib vokallerle parçaya duygusal bir dokunuş ekliyoruz.

🎤 Aranje - 3
Bu derste vokal prodüksiyonunu bir üst seviyeye taşıyoruz. Double ve back vokal kayıtlarıyla vokal hattını genişletiyor, ayrıca nakarata hareket ve derinlik katıyoruz. Synth kullanımıyla parçaya modern dokunuşlar ekleyerek enerjiyi artırıyoruz. 

✂️ Mikse Hazırlık – Edit Yapmak
Temiz bir miks, düzenli bir edit süreciyle başlar. Bu derste kayıtları parça parça düzenleyerek timing düzeltmeleri, clip gain ile seviye dengeleme, fade in/out işlemleri ve sessizlik temizleme gibi temel işlemleri yapıyoruz. Dosya ve kanal isimlendirme alışkanlıklarıyla projeyi düzenli tutarken, mikse yön verecek ilk kaba dengeyi sağlamak için rough miks aşamasına da geçiyoruz. Prodüksiyonun en kritik adımlarından biri burada atılıyor.

🎛️ Miks - 1
Bu derste parçanızı profesyonel seviyeye taşıyan miks tekniklerini öğreniyorsunuz. Tonlama ve efekt pluginlerinin doğru kullanımı, pitch correction ile vokalleri kusursuz hale getirme, ekolayzır ve kompresörün temel prensipleriyle sesleri dengeli ve uyumlu hale getirme konularına odaklanıyoruz. Miksin temelinde yer alan bu araçlarla parçanızın netliğini artıracaksınız.

🎤 Vokal Prodüksiyonu
Rough mikste vokalde duyulmayan kelimeleri nasıl duyulabilir hale getireceğinizi öğrenerek, vokalinizi miks içinde ön plana çıkaracaksınız. İdeal vokal miks chain’i nasıl olmalı, modülasyon efektleri ve panorama tasarımıyla vokale derinlik ve genişlik kazandıracaksınız. Ayrıca miksinizin dengesi bozulmadan bilgisayarınızdaki CPU yükünü azaltmaya yönelik pratik tüyolar da paylaştım.

🎚️ Mikste Son Dokunuşlar
Tonlama işlemi sonrası değişen miks dengelerini ve seslerin birbirine olan oranlarını tekrar hassasiyetle ayarlıyoruz. Panoramayı son haline getirip, seslerin miks sahnesinde net ve doğru yerleşmesini sağlıyoruz. Ayrıca şarkı dinamiklerini ve efektleri kontrol etmek için otomasyon yazmayı öğreniyoruz. Son olarak, miksinizi doğru formatta ve kaliteli şekilde dışa aktararak miksi tamamlıyoruz.

🔊 Mastering
Bu derste şarkımızın rough miksli ve finalize miksli hallerini karşılaştırarak biraz farkındalık yaşayacağız. İdeal mastering zincirini kurmayı öğreneceğiz. Dijital servislere uyumlu çıktı almanın yollarını, loudness ölçümünü göreceğiz.

Bu derste mastering aşamasında limiter’ın nasıl etkili kullanılacağını öğreneceksiniz. Seslerin dijital platformların loudness standartlarına uygun şekilde yükseltilmesi ve distorsiyon olmadan maksimum ses yüksekliğine ulaşması için limiter ayarlarını nasıl yapacağınızı keşfedeceksiniz. Spotify, Apple Music gibi servisler için parçanızın optimal ses kalitesinde yayınlanması bu dersin odak noktasıdır.

💰 Bonus Ders: Dijital Müzikten Gelir Elde Etme
Bu derste, dijital müzik platformlarında gelir paylaşım modellerinden biri olan pro rata sistemini öğreneceksiniz. Platformların kazançları nasıl dağıttığını ve sanatçılar olarak gelirlerinizi nasıl etkilediğini basitçe anlayacaksınız. Müzikten para kazanmanın temel dinamiklerine hakim olacaksınız.